Les partenaires du projet, issus de 4 pays européens et travaillant dans des cadres avec des particularités sociales et économiques distinctes, rencontrent pour la plupart des difficultés similaires, notamment le manque d'informations, de temps, de moyens ou encore l'isolement.
Le projet a pour objectif de combler ces manques tout en contribuant au développement du chant et du mouvement scénique pour les chœurs d’enfants en Europe.
Création d’un réseau de coopération transnationale durable
Un problème souligné par tous les partenaires du projet est l’isolement et la difficulté à trouver des partenaires accompagnant le développement des pratiques innovantes. Or, il est essentiel pour les chœurs de savoir se réinventer, de pouvoir profiter des avancées des autres chœurs tout en gardant son originalité. Tous les partenaires insistent sur l’importance des rencontres professionnelles, de l’échange interculturel, du partage d’informations ou d’expériences pour les chœurs.
Ce projet souhaite une mise en réseau des chœurs d’enfants intéressés par le mouvement scénique qui soit un lieu de partage des expériences et des savoirs, ayant vocation à être pérennisé.
Ainsi, ce projet permet de confronter, d'échanger et de rendre visibles les différentes expériences pédagogiques et artistiques existant en Europe, grâce à la création d’un réseau de coopération transnationale durable entre les chœurs d’enfants, permettant mobilités et échanges de compétences, développement de la pratique et accroissement de nouveaux publics.
Il s’agit ici de faire découvrir et de mettre en valeur la diversité des approches de cette pratique chant/mouvement comme une véritable richesse qu’apporte l’Europe en tenant compte des disparités socio-économiques et culturelles.
Pour cela sont organisés régulièrement workshops, colloques et stages permettant les échanges entre les professionnels. De plus, les sessions de concerts sont des évènements importants de rencontre et de partage entre les jeunes choristes venant de différents pays européens.
Développement de la pratique et renforcement des compétences
Tous les partenaires du projet témoignent de la difficulté rencontrée à réunir les compétences relatives au travail des voix d’enfants et au travail scénique, ces deux domaines étant souvent distincts dans la formation initiale des acteurs.
Un des principaux objectifs de ces rencontres régulières est de former les chefs de chœur à la pratique du mouvement scénique qui fait souvent défaut en Europe, ou de consolider leurs compétences.
Les six workshops, véritables plateformes de formation et d’échanges, sont à chaque fois proposés dans un pays différent et sont ouverts aux chefs de chœurs intéressés mais aussi aux enseignants souhaitant aborder cette pratique pour l'appliquer à leur travail musical.
Les master classes organisées à Vesoul et à Turin en juillet 2017, servent à la professionnalisation des jeunes chefs de chœur.
La mise en commun des observations et des méthodes débouchent sur le développement d'une pédagogie rendant attractif l'apprentissage vocal pour les enfants. Les expériences, la collaboration pédagogique et le travail de formation sont diffusés par le biais d'un site internet, d'un ouvrage-récit et d'un film documentaire ayant pour objet de retracer le projet et faire connaître les résultats des travaux de l'équipe.
Encouragement, aide à la mobilité et à l’européanisation des carrières
Une dimension importante de la mise en réseau est l’incitation à la circulation des professionnels et des jeunes choristes.
Pour les responsables de chœurs et les professionnels, le projet est l’occasion d’encourager à l’internationalisation des carrières et de l’activité artistique, en favorisant les rencontres professionnelles et surtout en permettant aux chœurs de se rendre dans les pays partenaires et de présenter leur travail dans deux pays européens, la France et l’Italie.
Pour les jeunes choristes, ces deux voyages pour des sessions de concerts marquées par la collaboration et l’échange seront sans aucun doute une expérience inoubliable et contribueront à valoriser leur appartenance à l’Union européenne. (Ainsi, le programme Erasmus a montré que les programmes favorisant la mobilité de la jeunesse sont ceux qui véhiculent l’image la plus positive de l’UE et sont plébiscités par les bénéficiaires).
Développement des publics
La diversification du public des chœurs d’enfants (on parle ici à la fois des enfants recrutés, provenant de tous les milieux et du public assistant aux spectacles) passe notamment par l’innovation dans les formes mêmes de l’activité musicale et du spectacle : c’est la conviction de tous les partenaires du projet.
Pour l’Ensemble Justiniana, cette conviction repose sur l’expérience acquise après plus de 30 ans de recherche de nouveaux publics, à travers la formation et l’implication d’amateurs dans des productions professionnelles. Cette recherche s’inscrit dans la démarche même de la compagnie et est notifiée dans le cahier des charges et sa convention avec les tutelles et collectivités qui soutiennent le projet depuis sa création.
Les ateliers Chant-Danse-Théâtre attire un public divers (mélomanes, profanes et familles des enfants participants) attiré par ces manifestations très vivantes.
Les efforts de diversification du public passent aussi par une stratégie active autour des concerts, incluant :
- des partenariats avec des établissements scolaires, comprenant une formation avant les concerts;
- de nombreuses actions de sensibilisation et de communication (mini-concerts publicitaires, flash-mobs ou répétitions ouvertes organisés en amont des concerts);
- une large diffusion télévisée des reportages et des concerts;
- une recherche sur le public d'aujourd'hui et de demain par des sondages effectués lors des concerts servant à recueillir l'opinion des spectateurs.
Création d’un nouveau répertoire musical européen
L’ensemble des partenaires constatent que le répertoire choral contemporain pour les voix d’enfants est assez modeste, et ce, dans tous les pays. La voix d’enfant n’est pas l’objet d’un intérêt particulier de la part des compositeurs et les œuvres susceptibles de donner lieu à un travail scénique sont encore plus rares. Les compositeurs ne sont pas souvent conscients du potentiel des chœurs d’enfants, d’où l’importance d’une collaboration étroite entre les chœurs et les compositeurs.
Le projet propose la création d’un nouveau répertoire musical européen adapté aux enfants et à la scène. Ce nouveau répertoire réunit les chœurs et des compositeurs de chaque pays en se nourrissant de la diversité des cultures et des langues offerte par l’Europe.
La commande d’œuvres aux compositeurs permet d’établir le lien entre la partition contemporaine et les enfants qui l’interprètent. La conception des mouvements scéniques, intégrée dès la phase d'écriture, doit émerger de la musique et être un moyen expressif complétant le chant.
Ces créations permettent aux compositeurs de mieux connaître les voix d'enfants et la force d’interprétation des enfants. Le répertoire d’œuvres de qualité ainsi constitué ne s’adressent pas seulement aux jeunes mais à un large public. Ces oeuvres sont bien sûr mises à disposition de tous et diffusées par le réseau des fédérations et des associations de chant choral en Europe.
Aussi, appartient-il à chaque chœur de commander une œuvre à un compositeur de son pays, oeuvre qui sera produite aux concerts de Turin au mois de juillet 2017.
Réseau et rayonnement pérennes : site internet, publication, film documentaire
Pour permettre le rayonnement européen de la pratique du chant et du mouvement scénique pour les enfants au delà de la durée du projet, les partenaires ont souhaité créer :
- un site internet bilingue (français et anglais) dédié au projet, véritable plate-forme de discussion, d’échanges et source d’information ouverte à tout public.
En effet, ce projet a vocation à constituer le noyau d’un vaste réseau de coopération, visant à fédérer tous les acteurs du chant et du mouvement scénique; - un film documentaire ainsi qu’un ouvrage méthodologique sous forme de livre-récit publié en français et traduit en anglais pour une large diffusion européenne.
Grâce à ce projet, les enfants, citoyens de demain, donnent une dimension nouvelle à leurs univers artistique qui s'ouvre sur un monde dans lequel chanter et jouer vont de pair.